Not’e Histoire du Canada est une performance musicale multimédia conçue pour célébrer et promouvoir une meilleure connaissance de l'art, de la culture et de l'histoire des Premières Nations et du Canada. Cette performance met l'accent sur l'importance historique des personnes et des événements qui ont façonné nos histoires autochtones et canadiennes. Ce spectacle met en lumière des événements et des individus typiquement autochtones et canadiens tels que
- Les Iroquois
- Kateri Tekakwitha
- La décimation du buffle
- La Prise de l'Ouest
- Les Pieds-Noirs
- Tecumseh
- Louis Riel
- Le chemin de fer souterrain
- Les Acadiens déportés
- La famine irlandaise
- Les Scottish Highland Clearances (et l'exode subséquent vers le Canada)
- La ruée vers l'or
- Les Chinois et la construction du chemin de fer transcanadien
- La Grande Dépression
- WWI John McCrea un poème In Flanders Fields
- WWII Elsie McGill et les femmes en temps de guerre
- Épouses de guerre
- Le Bluenose
- Fusée Richard
- Terry Fox
- La crise du chĂŞne
- Le projet de loi 101 et bien d'autres individus et événements de notre histoire méconnue
Engagez une Not’e Histoire du Canada et découvrez votre identité canadienne
Les chansons narratives, tout en traitant avec sensibilité de ces sujets, illustrent des aspects intégraux de notre passé et démontrent la nécessité de reconnaître ces problèmes pour façonner notre avenir.
Ce spectacle autochtone unique se prête parfaitement au réseau des écoles, des festivals, des centres culturels et des ambassades, offrant un forum de réflexion et de discussion en classe dans les facultés des questions autochtones, d'histoire, de musique, d'art, de géographie, de littérature, de sciences politiques et de promotion de la culture canadienne. Le spectacle emmène le public dans un balayage géographique et culturel à travers le Canada, évoquant des événements qui ont audacieusement ou subtilement contribué à distinguer notre nation.
La musique est le thème central de cette performance et elle est mise en valeur à travers des projections numériques, ces deux éléments sont utilisés pour engager notre public dans la tradition de la narration. Les chansons sont des récits conçus pour raconter des histoires de personnes, d'événements et de lieux, puis pour favoriser les discussions lors d'une période de questions après la représentation. Cette période de questions est l'occasion pour les élèves de poser des questions sur le projet. Nous avons proposé des sujets de discussion dans les diverses facultés concernées par Une brève histoire canadienne. Veuillez consulter notre fonction d'éducation en ligne. Les notes de la doublure et les paroles peuvent être téléchargées à partir de notre site Web comme outil pédagogique pour explorer les thèmes plus en profondeur dans la salle de classe.
G. Scott MacLeod
Propriétaire et fondateur de Not’e Histoire du Canada, Directeur artistique, auteur-compositeur-interprète, musicien
La formation de G.S. MacLeod est à la fois en musique et en arts visuels. Il détient un baccalauréat en beaux-arts de l'Université Concordia et a étudié l'accordéon, la guitare et le Bodrhan, il a plus de 200 expositions et performances à son actif et est un artiste interdisciplinaire montréalais bien connu qui travaille comme peintre, photographe, cinéaste et musicien. Son travail a abordé des questions socio-politiques et des thèmes historiques. Il a voyagé, étudié, performé et exposé à travers le Canada, les États-Unis, le Mexique, l'Europe et la Scandinavie. Il est impliqué dans la scène musicale canadienne depuis 1985 en tant qu'auteur-compositeur et interprète dans des groupes folk, celtiques et rock, notamment en tant que membre de This New Land, Trinity, Craic et MacLeod 9. G.S MacLeod a présenté Not’e Histoire du Canada à Berlin, le Side-sounds Music Festival à Oslo et à Bergen, le Harbourfront Theatre à Toronto, les universités Concordia et McGill à Montréal pour le University of the Streets Cafe, le Hudson Village Theatre, Balcon fête NDG, Heritage Hall à Vancouver avec des membres de la nation Squamish et dans de nombreuses écoles primaires et secondaires de la région de Montréal. Bénéficie également de concerts pour Amnesty International Art for love and Freedom, la nation crie Lubicon dans le nord de l'Alberta, les Mohawks de Khanesetake, les banques alimentaires, les hospices pour le sida, les orphelinats et les hôpitaux.
Christina Sciascia
Musicien
Christina Sciascia est une musicienne née et formée à Montréal. Elle a étudié le piano classique de l'enfance à l'adolescence, mais s'est ensuite davantage concentrée sur le chant et l'accompagnement à la guitare en tant que jeune adulte. Elle a joué dans les bars et pubs de Montréal pendant de nombreuses années, parfois en solo, et souvent dans un duo nommé les Sha Sha Kats. En 2004, elle a complété un double baccalauréat majeur à l'Université Concordia (un baccalauréat en sociologie et un baccalauréat en musique) et une maîtrise en musicothérapie. Christina a beaucoup travaillé dans des milieux éducatifs, créant et donnant des cours de musique aux enfants d'âge préscolaire et du primaire.
Jonathan Owen Moorman
Musicien, arrangeur musical
Jonathan a déménagé au Canada à l'âge de 11 ans en provenance d'Essex, en Angleterre. Après avoir obtenu un diplôme en littérature anglaise de McGill, Jonathan a commencé à se produire dans des pubs irlandais à Montréal. Depuis, il a enregistré avec des artistes tels que John McDermott, ''Beat'', Brendan Nolan, Tuna, Solstice et Scott MacLeod. Il a fait de nombreuses tournées avec John McDermott, The Mahones et Solstice. Il est le directeur musical d'une troupe de gigue traditionnelle québécoise, ''Reel et Macadam'', avec qui il a produit un album et fait des tournées en Hollande, en Belgique, en Roumanie et au Québec. Jonathan a également joué dans des festivals folkloriques à travers le Canada et les États-Unis, notamment à Yellowknife, Drummondville, Victoria, Boston et le Festival celtique de Montréal. Son projet actuel est le Jonathan Moorman Band et Mariner’s Curse, qui interprète une variété de musiques du monde et traditionnelles. Jonathan joue du violon, du bouzouki irlandais et du sifflet.
Mike Burns
Conteur
Mike Burns, captivant, humoristique, une présence rare à l'ère des extraits sonores bruyants, de la courte durée d'attention et des médias de masse. C'est un conteur qui a appris l'art rare du Seanachie (prononcé sha na ki). Issu d'une famille de conteurs du comté de Kerry, en Irlande, il a donné au monde quatre décennies d'histoires. Mike a présenté ses histoires irlandaises à des publics d'Amérique du Nord et d'Europe dans des festivals, des centres communautaires et des pubs. Notamment le Toronto Story Telling Festival, le Festival d'arts créatifs du Labrador et le Festival du conte du Québec. Parfois accompagné du regretté Toby Kinsella, musicien et fondateur du Celtic Group Bard avec qui il a enregistré le morceau The King of Birds. Le travail de Mike est dans Ghostwise, une anthologie de Canadian Storytellers, publiée par Dan Yashinsky à Toronto en 2002 et plus récemment, il a travaillé dans Les jours sont contes Portrait de conteurs publié par Planète rebelle/Littorale. Sa série www.thewateroflife.ca a été réalisée et animée par G. Scott MacLeod en quatre films en collaboration avec l'Office national du film du Canada. La narration de Mike est une expérience rare et unique, à voir absolument pour ceux qui n'ont pas expérimenté cette forme d'art.
En mémoire de Bevan Skerratt (1945 - 2017)
Musicien, travailleur culturel autochtone
Notre cher ami et collaborateur Bevan Skerratt est décédé paisiblement le dimanche 8 octobre 2017 après une bataille contre le cancer. Bevan est né et a grandi en Saskatchewan et est d'ascendance crie et celtique. Il en vint à apprécier le potentiel de croissance qu'offrait la diversité de l'expérience humaine. Avec 27 ans de travail de croissance personnelle holistique, Bevan a poursuivi des traditions d'apprentissage académiques et expérientielles. Il détient un baccalauréat ès arts en sciences sociales appliquées de l'Université Concordia et une maîtrise en éducation en psychologie de l'éducation de l'Université McGill. Au cours de sa carrière, Bevan a formé et travaillé dans de nombreuses communautés autochtones et a travaillé en étroite collaboration avec des hommes autochtones et inuts dans le système correctionnel canadien, ainsi qu'avec des femmes victimes de violence et d'abus sexuels. Beavan a été invité à participer à Not’e Histoire du Canada en tant que travailleur culturel autochtone pour promouvoir l'éducation de la culture autochtone. Nous avons ouvert nos performances avec la combustion de la sauge et une chanson pour remercier le créateur et reconnaître la terre, les gens et leur culture indigènes. Son objectif était de sensibiliser les peuples autochtones du Canada et d'ailleurs.
Spectacles et options de performance
Fêtes et écoles
Option A - Un Canada débranché et intime
45 minutes, période de questions de 15 minutes
Cadre - Atelier du festival ou salle de classe : Deux musiciens dans un cadre de classe. Dans cette option, l'objectif est d'approfondir le contenu de la musique, les personnages historiques et les thèmes dans un cadre intime et de promouvoir le discours entre l'interprète, le public et / ou les étudiants. Des storyboards sont remis au public et / ou aux étudiants dans le but de mettre en évidence des éléments de chaque chanson. Les instruments comprennent : guitare, bodhran (tambour irlandais), cajon, harmonica, shakers et bâton de pluie. Cette émission traite d'un survol de l'histoire autochtone et canadienne.
Taux $600.00 + transports
Option B – Not’e Histoire du Canada
Performance musicale multimédia de 45 minutes, période de questions de 15 minutes et cadeau
Cadre - Festival de musique ou auditorium de l'école : deux musiciens et un technicien pour faire fonctionner le projecteur numérique, suivi d'une période de questions facultative et d'une distribution de CD. Les instruments incluent : guitare, bodhran (tambour irlandais), cajon, harmonica, shakers et bâton de pluie. Cette émission traite d'un survol de l'histoire autochtone et canadienne.
Taux $750.00 + transports
Centres culturels – Ambassades – Festivals – Événements spéciaux
Option C – Not’e Histoire du Canada II
Performance musicale multimédia de 45 minutes
Cadre – Centres culturels, ambassades, festivals de musique et événements spéciaux : Trois musiciens et un technicien pour faire fonctionner le projecteur numérique, suivi d'une période de questions optionnelle et d'une distribution de CD. Les instruments incluent : guitare, violon, bouzouki, harmonica, bodhran (tambour irlandais), cajon, harmonica, shakers et bâton de pluie. Cette émission traite d'un survol de l'histoire autochtone et canadienne.
Taux $1000.00 + transports
Remarque: Cela nécessiterait des honoraires supplémentaires de 100,00 $
* Les spectacles peuvent être exécutés avec un travailleur culturel ou un conteur autochtone. J'ai donné à ces artistes une totale liberté d'expression artistique dans le thème des spectacles pour apporter une partie de leur tradition culturelle au spectacle. Je pense que la confiance artistique que ce geste implique augmente également le potentiel d'un début unique et personnel pour chaque performance et présente au public une partie de la communauté qu'il peut avoir peu de compréhension.
* Not’e Histoire du Canada ne couvre pas les frais de déplacement.